武満徹作曲賞

みなさん、こんばんは。これらの作品は80以上の譜面から選ばれました。4曲とも作曲家がオーケストラに魅了されているという点で素晴らしかったと思います。私が譜面を受け取った時は、全員が匿名でした。作曲家がどこから来た人なのか見つけることは不可能だったのです。もちろんいくつかの譜面には、中国語や日本語の漢字が書かれていたり、ドイツ語や英語での指示がありましたので、ルーツを推測することはできます。しかし、作曲家がどこにいるのかについて確信を持つことはなかなかできませんでした。実際にファイナリストを選んだ時、その4曲のうち2曲がドイツ語のタイトルで、3曲目は英語のタイトル、そして4曲目はスペイン語のタイトルが付けられていました。スペイン語のタイトルをつけた作曲家はアルゼンチン人だったわけですけれども、ファイナリストを選んでからそのうちの3人が実は中国の若い作曲家たちだったということを知った時には大変びっくりしました。作品のテーマに関しては、2つの姿勢が見受けられると思います。コンサートの前半・後半、どちらともその1曲目は知覚と記憶に関する問いと向き合っていました。そしてコンサート前半・後半の2曲目は、個人の物語に基づいています。そのうち1人は作曲家自身の歴史を、そしてもう1人は聖書の一部を扱っています。

現在、オーケストラ作品を書くということは容易ではありません。音色の組み合わせの可能性は限りなくあり、伝統の重みも壁になり得ます。どのように選択をするのか、あるいはどのように歴史から逃れるのか。今日発表した彼ら若い作曲家たちは、この伝統を続ける決意をしました。もし彼らに1つアドバイスを渡すとしたら、次のことを伝えるでしょう。今日のオーケストラはどのような姿になり得るのか、考えてみて欲しいということです。シンフォニー・オーケストラは1750年頃にドイツで発明されて以来、ほとんど形を変えていません。少し規模は大きくなりましたけれども、中の組織は同じです。私たちは新しいオーケストラの形を想像することができるのでしょうか。私はできると信じていますし、武満徹作曲賞を運営する方々もこのような提案を快く受け入れてくださると思います。

それでは、各作品についてのコメントを申し上げたいと思います。

コンサートの1曲目はシキ・ゲンさんの《地平線からのレゾナンス》でした。この曲はアンサンブルの異なる音色を織り交ぜることによって、音響のイリュージョンを生みだす、その方法が大変洗練されていると思います。音色の組み合わせが極めてうまく組織されていて、この若い作曲家がとても正確な耳をもち、自分が求めるものをちゃんと自分で分かっているということが伝わってきます。これからは自分自身のスタイルについてより思考を深めていって欲しいと思いますけれども、これまで彼が受けてきた音楽の教育を考えれば、彼は必ず自分の道を見つけることができると確信しています。

2曲目のツォーシェン・ジンさんの《雪路の果てに》には、複数の特色があります。一つは、作曲家がいくつかの常識に囚われないような特殊なテクニックをオーケストラに取り込むことに躊躇しないということです。このことについては彼自身とも話し合い、こういった実験的な態度に伴う問題についても指摘しました。そしてまたもう一つの特色というのは、この作品のための独自のフォーム、形式を見つけるということに彼が拘っているという点にあります。それは成功している部分もあれば、そうではないところもあります。しかしこの若い作曲家はいくつかの根本的な問いと向き合っていて、その問いかけこそが彼を未来に向けてしっかりと突き動かしていくと思います。一番重要なのは、良い問いを持つことであり、彼はそれを実践しています。

コンサート後半の1曲目、パブロ・ルビーノ・リンドナーさんの《Entelequias》は、とても魅力的です。その音楽的な素材は、まるでほとんど動いているようには見えない雲のように非常に遅い動きをしています。と同時に、音楽のテクスチュアは有機的に進化し続けていて、まるでそこには終わりがないようにさえ感じられます。不動の、動かない音楽的な素材がいくつもの色のフィルターを通り抜けていくように重ね合わされていく様は、極めて見事です。もう一つ指摘したいのは、この若いアルゼンチンの作曲家がプロのヴァイオリン奏者でもあるということです。どのような音を生み出したいのか、彼の楽器を用いて実際に聴かせてくれたのですけれども、非常に感銘を受けました。そしてこの作曲家はとても優れた耳を持っています。

コンサートの最後のスチ・リュウさんの《三日三晩、魚の腹の中に》は、緊張感や展開に溢れるドラマティックな音楽です。この若い中国の作曲家は批評をよく受け容れて、すぐに譜面を書き換えることも厭わない、とてもオープンな女性です。彼女はとても美しい音楽的テクスチュアを書いた上で、それを多すぎるパーカッションで覆い隠してしまうような悪い癖があったので、実際にオーケストレーションを軽くするためのアドバイスをしました。譜面に少し光を差し込ませる方向に彼女の背中を押したことを、咎められないといいのですけれども。また、彼女のパート譜を書くスピードの速さにも驚きました。大変才能のある作曲家だと思います。

それでは審査結果を発表いたします。まず第3位です。ツォーシェン・ジンさん《雪路の果てに》、賞金40万円です。彼の楽器の扱い方に型破りなテクニックを用いて冒険したことを評して。第2位、60万円です。スチ・リュウさん《三日三晩、魚の腹の中に》。彼女の音のエネルギー、そしてドラマティックなテンションの探求を評して。そして第1位を二人に渡したいと思います。まず一人、シキ・ゲンさん《地平線からのレゾナンス》、100万円です。洗練された音の響き、そして音楽のテクスチュアの魅惑的な流動性を評して。そしてもう一人の1位、パブロ・ルビーノ・リンドナーさん《Entelequias》、こちらも100万円です。オーケストラ書法における細部への並外れた配慮、および静的な音楽のコンテクストにおいて音色やテクスチュアを更新する、その音のイマジネーションを評して。

そして最後に、本日演奏して下さった東京フィルハーモニー交響楽団、そして指揮者の阿部加奈子さんにお礼を申し上げたいと思います。そして若い作曲家たちにとって本当にかけがえのない賞である、この武満徹作曲賞を運営されている方々に感謝の意を申し上げます。

通訳：樅山智子／文責：東京オペラシティ文化財団