武満徹作曲賞

皆さん、こんばんは。2022年度武満徹作曲賞審査員を務めておりますブライアン・ファーニホウです。79の作品と向き合い、時には全く異なる美的な資質とオーケストラという複雑で豊かなメディアへのアプローチに触れることは、光栄であると同時に、少なからぬ挑戦でした。

長大なオーケストラ作品の作曲は、それが要求する努力と計画の量からして、好きでなければ到底できないような愛の労働です。その作品を宿してから生まれるまでにかかる長い懐胎の時間は、形式と連続性を保証する方法を始めとして、作曲者が採用する創造的な戦略のうちにいくつかの形で自ずと反映されます。

数々の応募作品の選考を通して考えたのは、既に実証済みのオーケストラのテクニックやテクスチャーを重視するあまりに、冒険性が疎かになっていることがままあるのではないかということでした。実際にこれらの作品の多くは、そういう意味で極めて確実で慣用的ではあるのですが、その代償として個性が弱くなっているようにも見受けられました。

とはいえ、言うまでもなく、一人の人間が客観的な評価を下すということなどできるわけがありません。私はそれぞれの作品の意図と思われるものと、それが最終的な作品にどの程度反映されているのか、という点のバランスを取ることに全力を尽くしました。

この度は新型コロナウイルス感染症の関係で、この素晴らしいイベントに参加できず大変申し訳なく思っています。並外れた組織力と揺るぎない忍耐力を終始発揮して下さった主催者の東京オペラシティ文化財団に心から御礼を申し上げます。感謝してもしきれない程にお世話になりました。また素晴らしい音楽家たち、そしてもちろん指揮者、そして何よりも作曲家たち自身に心から感謝します。もし自分次第で決めても良いのであれば、一回のコンサートではなくて、少なくとも三回はコンサートを開催したいと思います。それだけ私は歳のいった作曲家として、若い才能との出会いに大きな価値を感じているということです。このコンクールが長く続きますことを祈っています。

私は武満徹さんをあまりよく知りませんでしたが、香港で開催されたISCM（国際現代音楽協会）の音楽祭で審査員を務めた際に出会いました。魅力的で控えめな人だなぁと思ったことを覚えています。ここでちょっとした逸話をご紹介したいと思います。作曲家というのは、それほど服装に気を遣わない人が多いということは皆さんもお気づきでしょう（笑）。私自身、30年来ネクタイを締めていません。音楽祭のある晩、私たちは一緒に盛大な夕食会に出席することになったのですが、ネクタイを締めなければ参加できないということで私はすっかり動揺してしまいました。というのも、私はネクタイを持ち合わせていなかったからです。武満さんは私のその落ち着かない様子を見て、「ちょっと待っていて」と言い残して、またホテルの部屋まで上がって行きました。しばらくして降りてくると、ネクタイを差し出して、親切なことにその晩の会食のためにそのネクタイを私に貸してくれたのです。私の知る限り、ネクタイを一本だけではなく二本も荷物に忍ばせて旅行する作曲家は彼だけです。ということで、徹さんありがとう。

ではここで本日演奏された4曲についてもう少し述べたいと思います。今日の演奏順に申し上げたいと思います。

まず室元拓人さんのさんの曲ですね。これは私のメモしたノートから読み上げます。「立体音響的なオーケストラの配置を想像力豊かに使い、ドラマティックなやりとりと高い透明性を実現している。身振りとテクスチャーの局所的なタイミングには説得力はあるが、冗長なエンディングはそれに比べると少し弱いように感じる。楽器それぞれのリソース、力を、確信をもって生かすことで全体的な色彩感を新鮮なものにしている。」

次にアンドレア・マッテヴィさんの《円の始まりと終わりの共通性》について。「和声とソノリティ、その響き方に関するセンスが優れている。予測可能な範囲に収まることなく、意外性を担保しながらも、全体的な形式をうまく維持している。素材が多様で直接的にそのまま繰り返すことなく、新しい文脈を構築しており、作曲者が自分の手法の可能性を熟知していて、厳格な形式的計画の必要性をよく理解している印象を受けた。」

次にオマール・エルナンデス・ラソさんの《彼方からの冷たい痛み》について。「私は個人的にバランスと音色をより繊細に操作するために作曲のパレット、つまり色彩の範囲を制限するという作曲家の判断を歓迎する。曲の冒頭から私たちは、音の内側に焦点を合わせて聴くように求められていることが明らかだ。これは形式的な前提を意図的に放棄していることを意味する。垂直的な配置の流れをどのように理解したのかぜひ作曲家に訊いてみたい。複雑なリソースとしてのオーケストラを非常に注意深く精巧に使っている。」

そしてメフメット・オズカンさんの管弦楽のための間奏曲《無秩序な哀歌》。「この作品はその音世界においても、またテクスチャーが提示されては織り交ぜられる方法においても、多くのリスクを負っている。それはとても良いことである。しかし、この無秩序な側面が形式において効果的に展開されているかは疑問である。おそらくドラマティックな緊張感を強調するために、セクションの長さをもっと変化させることができたのではないか。カデンツの休止は私にはありきたり過ぎて、それによって緊張感が失われてしまったように思われる。」

さて、それでは選考の結果を発表します。賞金は4つに分けることにしました。まず同率3位が二人います。3位の賞金はそれぞれ30万円です。3位は管弦楽のための間奏曲《無秩序な哀歌》を作曲されたメフメット・オズカンさん、そして《彼方からの冷たい痛み》を作曲されたオマール・エルナンデス・ラソさんです。

次に2位は《円の始まりと終わりの共通性》を作曲されたアンドレア・マッテヴィさん。賞金は100万円です。そして今年の第1位は、賞金140万円のプレミアムをつけて《ケベス ─ 火群の環》を作曲された室元拓人さんを選びました。皆さんおめでとうございます。そしてお疲れ様でした。

訳：樅山智子／文責：東京オペラシティ文化財団