2020年度武満徹作曲賞本選演奏会
Toru Takemitsu Composition Award 2020 Final Concert
2021年1月19日［火］18:30
コンサートホール
トーマス・アデス
© Brian Voce
杉山洋一
© 山之上 雅信
審査員：トーマス・アデス
Thomas Adès, judge
杉山洋一（指揮）
Yoichi Sugiyama, conductor
東京フィルハーモニー交響楽団
Tokyo Philharmonic Orchestra
- シンヤン・ワン（中国）：
ボレアス - フランシスコ・ドミンゲス（スペイン）：
MIDIの詩 - デイヴィット・ローチ（イギリス）：
6つの祈り - カルメン・ホウ（イギリス／香港）：
輪廻
■番組名
NHK-FM「現代の音楽」
http://www4.nhk.or.jp/P446/
■放送日時
2021年4月18日［日］午前8:10〜9:00
（フランシスコ・ドミンゲス：MIDIの詩、カルメン・ホウ：輪廻）
4月25日［日］午前8:10〜9:00
（シンヤン・ワン：ボレアス、デイヴィット・ローチ：6つの祈り）
＊放送日時・内容は予告なく変更される場合があります。
＊会場での演奏は予定通り行います。
＊審査員トーマス・アデスは、高音質・高画質の通信を用いて当日の本選演奏をロンドンで聴き、審査を行います。
（審査結果は本選演奏会翌日にホームページ等で発表の予定です。）
全席自由：¥1,000（税込）
- 曲目、出演者等は、変更になる場合がございますのでご了承ください。
- 就学前のお子様の同伴・入場はご遠慮ください。
- ネットオークション等での営利目的の転売はお断りします。
公演について
たった一人の審査員によるオーケストラ曲の作曲コンクール。
審査員トーマス・アデスがいかなる才能を発掘するか、注目！
世界中の若い世代の作曲家たちを対象としたオーケストラ曲の作曲コンクールが「武満徹作曲賞」です。毎回たった一人の作曲家が審査にあたることや、受賞者たちのその後の活躍により世界的に知られています。22回目となる2020年の審査員はトーマス・アデス。
32カ国（出身国・地域）から集まった93曲の応募作品の中から、アデス自身による譜面審査によって選ばれた作品が演奏され、受賞作品が決定します。
ファイナリストのプロフィール
（エントリー順）
シンヤン・ワン（中国）
Xinyang Wang (China)
［作品名］
ボレアス BORÉAS for orchestra
1989年、中国四川省広元市生まれ。現在はアメリカのピッツバーグを拠点に活動。四川音楽学院で学士号、マンハッタン音楽院で作曲と音楽理論を専攻し修士号を取得。またピッツバーグ大学の同専攻で博士号を取得。 伝統的な中国の芸術や西洋の芸術から、幅広くインスピレーションを得ている。また複数の作曲賞を受賞し、作品は著名な演奏家、アンサンブル、オーケストラによって演奏されている。
フランシスコ・ドミンゲス（スペイン）
Francisco Domínguez (Spain)
［作品名］
MIDIの詩 POÈMES DE MIDI
1993年、カスティーリャ=ラ・マンチャ州アルコレア・デ・カラトラバ生まれ。ムジケーネ音楽院でガブリエル・エルコレカに師事し、学士号を取得。その後、グラーツ音楽大学でベアート・フラーとクラウス・ラングに師事した。またヘルムート・ラッヘンマン、ラモン・ラスカーノ、エクトル・パーラ、レベッカ・サンダースなどの講座やマスタークラスを受講。これまでに数々の名誉ある国際賞を受賞している。2016年にはペーテル・エトヴェシュ財団のアカデミーに参加し、ペーテル・エトヴェシュや細川俊夫の講座を受講した。同年エトヴェシュにより、ガルゴンザ・アーツ・アーティスティック・レジデンスに招待された。
https://www.franciscodominguez.info
© Tim Hillel
デイヴィット・ローチ（イギリス）
David Roche (UK)
［作品名］
6つの祈り SIX PRAYERS for orchestra
1990年、ウェールズのトレデガル生まれ。掃除機とオーケストラのための作品や、壮大なプラネタリウム・ショー、カスタマイズされたオランダのストリート・オルガン、ロックバンド、ビデオゲーム、映画、劇場のショー、そして国内外のオーケストラのための作品など、あらゆる分野で作曲している。彼の音楽は、現代の世界を意識的に逆説的にとらえて、祝祭的で明るいものであるか、現代の貧困や政治に呼応して、躁病的で、複雑で、暴力的なものであるか、2つのいずれかの世界に属している。作品は世界中で演奏され、ラジオやテレビでの放送や記事として取り上げられている。また30以上の学術的および専門的な賞を受賞している。
https://www.davidjohnroche.com
カルメン・ホウ（イギリス／香港）
Carmen Ho (UK/Hong Kong)
［作品名］
輪廻 Saṃsāra for large orchestra
1990年、香港生まれ。オーケストラ、器楽、合唱のための作品を作曲。2018年ロイヤル・フィルハーモニック協会作曲賞を受賞。作品はBBCシンガーズ、ブリストル・アンサンブル、ブリストル大学交響楽団、アンサンブル360、アンサンブル・ヴァリアンス、ココロ・アンサンブル、アンサンブル・ムジークファブリークなどで演奏された。またスコットランド王立音楽院、キエフ現代音楽の日、ボーンマス交響楽団、ブリストル、武生国際音楽祭のワークショップに参加。ハル大学で学士号を取得し、ジョン・ピッカード教授のもと、ブリストル大学で作曲の修士号と博士号を取得。新しいオーケストラ作品《Somewhere in Between》(2020)は、The Robert H. N. Ho Family Foundation Composers' Scheme 2019/20の一環として、香港フィルハーモニー管弦楽団のために書かれた。
https://www.carmenho.co.uk/
［総評］
このたび譜面審査を終えて、下記の4作品を武満徹作曲賞の本選演奏会に選びました。
芸術分野でのこうした相対的な選考プロセスは、必然的にきわめてパーソナルなものとなります。なるべく自分自身の美的感覚に左右されないように努めましたが、それでも、いかなるイディオム（作風）の曲であれ、個人的な表現とプラクティカルな想像力、自由さと精密さ、野心と豊富な経験といった点においてバランスの取れた作品を選んだという意味では、私自身の好みに従いました。芸術性とは、こういった言葉では説明できないことにこそ見出すことができると信じています。こうした緊張関係の相互作用とコントロールにおいて、音楽は生命を得るのです。
大多数の作品が同じ美的な方向性を持っていました。すなわち約80の作品では、音楽的内容よりも、音響的あるいは擬音的な効果が重視されていました。音楽的内容は、いかなる形式または様式の作品の中にも見出すことができますが、それが不在な場合、または奥深くに埋もれて生き残れない場合ははっきりとわかります。さまざまな理由により、死んでしまった作品もあります。とりわけ多いのは、既存のものの表面を単に真似しただけものです ─ ベートーヴェンの直接のパスティーシュ（模倣）にせよ（そういった作品も1作ありました）、空虚なオーケストラ効果の再現を説明的なタイトルのみでつなぎとめたような作品にせよ（こうした作品は数十作ありました）。
最終的に私が選んだ4作は、和声および表現のイディオムの点ではかなり多岐にわたりますが、いずれの作曲家も単なる目標の実現を超えた芸術性と技巧を備えていて、また作曲という芸術がつねに音楽に耳をすまし、自分の限界を超えて学ぶという終わりなきプロセスであることを認識しはじめていることがはっきりわかる高水準の作品でした。
［本選演奏会選出作品について］（エントリー順）
■ ボレアス
この作品は、擬音的な響きの世界と、繊細で高度化された和声、さらにウィットと想像力と機智に富んだオーケストレーションをうまく調和させています。
■ MIDIの詩
この曲は、精密に考えられた密度の濃いオーケストラのテクスチュアの中で、力強く勢いのある際立った個人的な表現を達成しています。
■ 6つの祈り
作曲者はこの作品において果敢にも、異例なほど具体的な旋律素材を、エキサイティングかつ直接的な手法で用いており、きわめて激しい表現力を持ったパッセージが見られます。
■ 輪廻
精密に描かれたミニチュアの風景のようであり、作曲者は繊細で洗練された和声感とオーケストラに対するすぐれた感性を持ち、真の旅のような感覚を創り出しています。
トーマス・アデス （訳：後藤菜穂子）
＊原文（英語）はこちらをご覧ください。